越过自己国家原有的文化，新一代后苏联设计师们正在创造出属于世界的作品。
近年来快速崛起的品牌 Gosha Rubchinskiy 对于时尚界的影响，绝不仅仅是那些与 FILA 和 Kappa 合作的运动衣——他向世人展示了如何将社会文化背景转化为新的全球审美。
Gosha Rubchinskiy 2017 春夏系列
从 2014 年初次亮相时装周开始，他让俄罗斯少年们的街头装束走上主流时尚的道路，引领着时装的新世代。
幸运的是，在为后苏联风尚寻求新的面貌和展现方式的过程中，Gosha 并不孤单。随着一系列前苏联国家的设计受到国际关注，数十名来自这片土地上的新兴设计师力图用作品讲述自己的故事。
时装设计师 Gosha Rubchinskiy
“后苏联审美”的兴起从来不是关于真实地方的历史，而是关于东部“穷但性感”的终极梦想。这意味着这个趋势不仅涉及前苏联，而且还包括当年处于苏维埃影响范围的国家——比如波兰和南斯拉夫。
那么，后苏联时尚的未来在哪里呢？不妨看看下面几位年轻设计师们的作品吧。
来自乌克兰的新浪潮
设计师 Anton Belinskiy
乌克兰首都基辅正孕育着一批全新的设计势力，年轻有风格的设计师们和新一波的创意人才一齐上阵。设计师 Anton Belinskiy 是其中的佼佼者：他于 2015 年被获得 LVMH 设计大奖的提名，在巴黎时装周上展出了他的 FW17 系列，并在即将到来的威尼斯双年展上为乌克兰馆筹划一个特别项目。
让他获得 LVMH 设计大奖提名的 2015 秋冬系列
Belinskiy 创意灵感的核心来源是他的乌克兰同胞们对自由和独立的追求，以及乌克兰物质文化的遗产：完美的运动服，粗糙的皮大衣，以及随着美元汇率波动的模式下，坚固的皮革和毛衣。由于那一段苏联的文化压迫创伤史，乌克兰设计师们在如今的设计中都在避免苏联的符号，更多的是展望未来。
Anton Belinskiy 2017 春夏系列
重塑巴尔干风格
Hvala Ilija 2017 秋冬系列
“后苏联审美”取得成功的关键原因之一是：它在西方人眼里看起来原始却前卫。虽然前南斯拉夫的国家在官方上不属于苏联的一部分，但他们仍然有着东西方碰撞的斯拉夫文化冲突。
在奥地利创办个人品牌 Hvala Ilija 的波斯尼亚设计师 Ilija Milicic 转变了运动服，运动包粗暴的刻板印象。闪亮的定制西装，解开的衬衫，由香烟包装启发的夹克——Milicic 的作品将生硬的马克思主义化为暧昧的感性，并具有能使得 Demna Gvasalia 嫉妒的 Gucci 风格的讽刺意味。
多元社会文化
Jahnkoy Fall 2017
获得今年 LVMH 大奖提名的品牌 Jahnkoy 一定能满足你对多元俄罗斯文化的期待。设计师 Maria Kazakova 具有真正的全球视野：她曾与 PUMA 合作推出“流离失所者”系列，通过大胆，以黑人为中心的运动服解决了过度生产的环境危机。 Kazakova 的设计风格受到纽约这个文化熔炉的影响，也受到之后在西伯利亚的成长经历等不同文化的影响。
设计师 Maria Kazakova 曾与 PUMA 合作推出名为“流离失所者”的联名系列
她想传递的信息很简单：俄罗斯并不像看起来的那样“种族均质”，新一代的后苏联设计师正在追求创造出属于世界的作品，而不仅仅是自己的文化。
Jahnkoy Fall 2017
第比利斯风景的兴起
随着 Vetements 和 Balenciaga 的创意总监 Demna Gvasalia 成为炙手可热的设计师，他的祖国格鲁吉亚的时尚产业在很长一段时间里也将享誉国际盛名。这对于新兴的格鲁吉亚设计师来说，不仅仅是关于个人的成功，而且作为一个在西方知名度仍然较低的国家，也塑造了他们国家的新当代身份。
Situationist 2017 秋冬系列
格鲁吉亚设计师品牌 Situationist 以其中性的剪裁，粗糙的性感魅力和 Bella Hadid 青睐的醒目皮革片走在时尚前列。设计师 Tamuna Ingorokva 精心构造的富有质感的服装品牌 Tbilisi 是另一个亮点。
Tbilisi 2017 秋冬系列
以及，并不是所有的格鲁吉亚设计师都是走暗黑路线：George Keburia 设计中的灵感广泛，从七十年代的日本女校服，到反恐同元素，再到色彩作品均有涉及。
俄罗斯新一代
前面已经说过，迎合“后苏联审美”已成为近年来引起时尚圈注意的简单方法，但是许多新兴的俄罗斯品牌并不这么想——生活在大城市中的俄罗斯青年们，正在变得越来越全球化，他们并没有受到过去的影响，并热衷于支持他们所相信和看到的。
创办于伦敦的品牌 ZDDZ，由俄罗斯设计师 Dasha Selyanova 经营，品牌用时装讲述了青年时代的焦虑，例如企业工作的无聊和一切都在与互联网发生着联系下的挑战。
ZDDZ 2017秋冬系列
中央圣马丁毕业的 Tigran Avetisyan 在自己的同名品牌中，轻松地将粗糙和庞大的男装女装切换成具有解构特质的，极受千禧一代欢迎的时装。
Tigran Avetisyan ss 15
华沙上升
虽然波兰从来不是苏联的一部分，但共产主义对其的影响依旧强大，来自华沙的设计师们并没有把这种影响当成消极的东西，反而将它作为了创造新鲜事物的工具。
MISBHV 在其 2017 秋冬系列中，完美地总结了东方西方的两面性：“东方恶劣，寒冷的环境与西方最终幻想之间的复杂对话”。品牌的主推单品包括完美的飞行员外套和摩托车皮件，以及许多具有标志和流行文化用具的靴子和服装。
MISBHV 2017 SS
波兰新晋的机能时装品牌 UEG 在与 PUMA 合作后，为华沙的青少年们提供了更加大胆和粗暴的穿衣选择。圆寸头和运动套装正以新鲜，诗意而不可抗拒的酷感方式代表着波兰。
PUMA x UEG
在他们最近的系列中，将欧盟标志的星星作为灵感，“我们所知道的欧洲的尽头”为题材，轻松成为波兰新一代时装爱好者们的热门话题。
“后苏联审美”的趋势已经证明，年轻的设计师们都极力探索政治上具有挑战性的领域。但现如今的世界，几乎任何地方都在政治上处于挑战。动荡的景象甚至就在身边。
Grace Wales Bonner 和 Vita CoCo 合作的广告
纽约的地下品牌如 Eckhaus Latta 等都在特朗普执政下的美国，在英国，设计师如 A-Cold-Wall，Grace Wales Bonner 等均落户此处，而来自中国的 Samuel Gui Yang（杨桂东）也正面临着先入为主的阶级和国籍的挑战。
Samuel Gui Yang 2017 FW
我们生活在民族文化逐渐消逝的过渡时期——但也许很快，他们的存在形式将变为时尚界的一部分。
文 _ Tong 编辑 _ 小石酱
图片 _ 来自网络
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